Il volo delle farfalle
2023-11-23 19:30 - 20:30 (Europe/Madrid) | Teatro de El Soto, Avenida de Iker Casillas, 15, MÃ³stoles, Madrid, 28935, EspaÃ±a
Si el aleteo de una criatura tan bonita y frÃ¡gil como una mariposa puede desencadenar una gran catÃ¡strofe, Â¿quÃ© impacto tiene hoy en nuestro ser aquello que hicimos, casi inconscientemente, en el pasado, en nuestra infancia? Â¿Somos destructores de nuestro futuro? Â¿Nuestros antepasados son responsables del auge de la violencia social por lo que hicieron y, sobre todo, por lo que no hicieron? Â¿Es posible imaginar un futuro mejor?

EL PROYECTO
Este espectÃ¡culo, una pieza de danza teatro, es el resultado de la primera ediciÃ³n del proyecto formativo internacional de Escenamateur (ITAE), con la colaboraciÃ³n de las compaÃ±Ãas italianas Nassau Teatro y Etoile Centro Teatrale Europeo. El ITAE es un curso intensivo de alta formaciÃ³n teatral, anÃ¡logo al que desarrollan otras federaciones nacionales europeas, que reÃºne a jÃ³venes actores e intÃ©rpretes de compaÃ±Ãas de todo el territorio. Un aspecto fundamental de ITAE es la voluntad de dar a los jÃ³venes las herramientas para ampliar su bagaje formativo en el Ã¡mbito teatral, enfrentÃ¡ndose a diferentes realidades artÃsticas, tanto espaÃ±olas como internacionales, en la creaciÃ³n de un espectÃ¡culo. El camino de construcciÃ³n del espectÃ¡culo estÃ¡ en evoluciÃ³n constante, puesto que, ademÃ¡s de la puesta en escena, tiene lugar, a la vez, un proceso de investigaciÃ³n teatral.
Los responsables del proyecto son Alejandro Cavadas, presidente de Escenamateur y Maria Beatrice Papagni, directora de Nassau Teatro. AdemÃ¡s, ha contado con la ayudantÃa de direcciÃ³n de Frida Vela y Eva Garrido, alumnas de direcciÃ³n de escena de la Real Escuela Superior de Arte DramÃ¡tico (RESAD), la dramaturgia de Aitor MarquÃ©s, tambiÃ©n alumno de la RESAD, asÃ como con la colaboraciÃ³n de Irati MorÃ¡n, como asesora coreogrÃ¡fica y Maria Grazia di Marco, en la producciÃ³n ejecutiva en Italia.
Un proyecto financiado por el INAEM – Ministerio de Cultura y Deporte y por la UniÃ³n Europea – Next Generation EU

EQUIPO ARTÃ�STICO
Ada Rivera, AdriÃ¡n JimÃ©nez, Aitor MarquÃ©s, Andrea Pittiglio, Blanca Carrillo, Irene SÃ¡nchez-Casas, Ioritz Benito, Joseph Tortora, Luis Guerrero, Paula MartÃnez, Virginia Lanza y Yasmine Anouar
Asistencia coreogrÃ¡fica: Irati MorÃ¡n
EscenografÃa: Nassau Teatro
DiseÃ±o grÃ¡fico y vestuario: MelpÃ³mene
DirecciÃ³n tÃ©cnica: Michele Basso y Wietse Ottes
Espacio sonoro: Eva Garrido, Frida Vela, Irati MorÃ¡n y Alejandro Cavadas
FotografÃa: Tamara Boscaino
Dramaturgia: Aitor MarquÃ©s
AyudantÃa de DirecciÃ³n: Eva Garrido y Frida Vela
DirecciÃ³n: Alejandro Cavadas
DuraciÃ³n: 60 minutos

Macondo: realismo mÃ¡gico mostoleÃ±o
2024-06-06 19:00 - 20:30 (Europe/Madrid) | Teatro Norte Universidad, Avda. alcalde de MÃ³stoles, 34, MÃ³stoles, Madrid, 28933, EspaÃ±a
â€œMacondoâ€¦â€�, es un espectÃ¡culo que nos mostrarÃ¡ un MÃ³stoles distinto, una ciudad convertida en el epicentro del realismo mÃ¡gico de GarcÃa MÃ¡rquez. Â¿QuÃ© cuentan de nosotros las historias comunes de las personas que habitan una ciudad como la nuestra?
Nuestra historia comienza en 2024, siguiendo a la compaÃ±Ãa teatral MelpÃ³mene en su odisea por estrenar Â«Esperando a GodotÂ» en 2059, siendo la residencia teatral mÃ¡s longeva de la historia y, entrelazando, a travÃ©s de un viaje no lineal, las historias silenciosas de los que construyen la identidad de una ciudad: desde la rebeliÃ³n de una mujer contra las condiciones laborales de los nobles capitalinos en 1959, el dolor de una madre en 1965 por su bebÃ© desaparecido, la bÃºsqueda de una hija por conocer su identidad en 1995 hasta el reencuentro de dos mujeres en 2010 a las que se les ha pasado la vida.
En 2026, MÃ³stoles serÃ¡ la nueva capital del teatro espaÃ±ol, donde nace la nueva generaciÃ³n de artistas teatrales y el amor nace en los patios de butacas. Amor que se romperÃ¡ en 2056, en una ciudad mestiza e intercultural que aguarda la revoluciÃ³n de los dragones. Cada historia, llena de amor, lucha y redenciÃ³n, refleja la transformaciÃ³n de MÃ³stoles desde un pequeÃ±o pueblo hasta una vibrante metrÃ³polis cultural, donde el pasado y el presente se fusionan en un conjunto de historias donde se desdibujan , deliberadamente, los lÃmites entre la fantasÃa y la realidad.
Â¡Bienvenidos a MÃ³stoles, nuestro Macondo!

Â¡Descarga el programa de mano en pinchando AQUI!

Senza titolo (Sin tÃtulo)
2024-12-04 19:00 - 20:30 (Europe/Helsinki) | Teatro Villa de MÃ³stoles, Plaza de la Cultura, 1, MÃ³stoles, Madrid, 28931, EspaÃ±a
El espectÃ¡culo Senza Titolo (Sin tÃtulo) es un viaje poÃ©tico y profundamente humano creado por jÃ³venes artistas, que exploran la bÃºsqueda de un hogar, no solo como espacio fÃsico, sino como una metÃ¡fora emocional y espiritual del propio arco vital. A travÃ©s de la danza y el teatro, los intÃ©rpretes comparten reflexiones Ãntimas sobre el crecimiento, el amor, los recuerdos y los pilares que sustentan nuestras vidas.
Desde la efervescencia de la juventud hasta la serenidad de la vejez, las historias tejen un tapiz donde el cambio, el dolor y la esperanza son protagonistas. Las escenas evocan universos personales llenos de aromas, sabores, canciones y objetos cotidianos que se transforman en sÃmbolos de conexiÃ³n y refugio. Con una narrativa que fluye como una coreografÃa emocional, el montaje invita a valorar la pausa, la introspecciÃ³n y la construcciÃ³n de vÃnculos autÃ©nticos.
A travÃ©s de una mirada honesta y universal, Senza titoloÂ celebra la vida como un hilo rojo que une nuestras experiencias y nos impulsa a encontrar belleza incluso en los espacios vacÃos, construyendo un hogar donde habita la memoria y el amor.

EL PROYECTO
Este espectÃ¡culo, una pieza de danza teatro, es el resultado de la segunda ediciÃ³n del proyecto formativo internacional de Escenamateur (ITAE), con la colaboraciÃ³n de MelpÃ³mene y la compaÃ±Ãa italiana Nassau Teatro. El ITAE es un curso intensivo de alta formaciÃ³n teatral, anÃ¡logo al que desarrollan otras federaciones nacionales europeas, que reÃºne a jÃ³venes actores e intÃ©rpretes de compaÃ±Ãas de todo el territorio. Un aspecto fundamental de ITAE es la voluntad de dar a los jÃ³venes las herramientas para ampliar su bagaje formativo en el Ã¡mbito teatral, enfrentÃ¡ndose a diferentes realidades artÃsticas, tanto espaÃ±olas como internacionales, en la creaciÃ³n de un espectÃ¡culo. El camino de construcciÃ³n del espectÃ¡culo estÃ¡ en evoluciÃ³n constante, puesto que, ademÃ¡s de la puesta en escena, tiene lugar, a la vez, un proceso de investigaciÃ³n teatral.
Los responsables del proyecto son Alejandro Cavadas, presidente de Escenamateur y Maria Beatrice Papagni, directora de Nassau Teatro. AdemÃ¡s, ha contado con la ayudantÃa de direcciÃ³n de Frida Vela y Eva Garrido, alumnas de direcciÃ³n de escena de la Real Escuela Superior de Arte DramÃ¡tico (RESAD), asÃ como con la colaboraciÃ³n de Ada Rivera, en el diseÃ±o coreogrÃ¡fico.
Un proyecto financiado por el INAEM â€“ Ministerio de Cultura, el Ayuntamiento de MÃ³stoles, los fondos Erasmus de la UniÃ³n Europea, la Real Escuela Superior de Arte DramÃ¡tico de Madrid, el gobierno de la regiÃ³n de Emilia – Romagna y la provincia de Reggio Emilia

EQUIPO ARTÃ�STICO
Gaia Balbo, Matilde Borghi, Blanca Carrillo, Teresa Cepeda, Alfonso de Puelles, Sara Huete, Paula MartÃnez, Laura MartÃnez, Carla Mazarrota, Lourdes MuÃ±iz, Giulia Pezzi, Jorge Ramos e Irian SÃ¡nchez-Casas
DirecciÃ³n coreografica: Ada Rivera
EscenografÃa: Nassau Teatro
DiseÃ±o grÃ¡fico y vestuario: MelpÃ³mene
DirecciÃ³n tÃ©cnica: Michele Basso
Espacio sonoro: Eva Garrido, Frida Vela, Ada Rivera y Alejandro Cavadas
FotografÃa: Tamara Boscaino
AyudantÃa de DirecciÃ³n: Eva Garrido y Frida Vela
DirecciÃ³n: Alejandro Cavadas
DuraciÃ³n: 60 minutos

OberÃ³n... Â¡y punto!
2025-05-29 18:30 - 20:00 (Europe/Helsinki) | Teatro Villa de MÃ³stoles, Plaza de la Cultura, 1, MÃ³stoles, Madrid, 28931, EspaÃ±a
Querido pÃºblico:
Si estÃ¡is leyendo esto es porque os he citado. Mi tiempo sobre las tablas ha terminado Pero el telÃ³n no baja del todo…
Durante aÃ±os, intentÃ© mejorar la vida de las personas a travÃ©s del teatro y, en muchas de estas vidas, lo conseguirÃ¡s. Pero, aÃºn me queda algo pendiente y quiero que seÃ¡is testigo de ello.
He dejado instrucciones claras a mis antiguos alumnos para esta tarde, donde el escenario serÃ¡ mÃo por Ãºltima vez.
Nos vemos en el escenario.
– Javier Elorza

Reparto por orden de apariciÃ³n:Â

Laura: Sandra Salcedo
Beatriz: Ira FernÃ¡ndez
Paqui: Ana Isabel PÃ©rez
Carmen: Paloma AragonÃ©s
PlaÃ±ideras / Insomnes: AsunciÃ³n MirÃ³n y Carmen Pastor
PlaÃ±idera / GuÃa: Feli Anaya
Sara: MarÃa Miguel
Fran: Carlos GonzÃ¡lez-RomÃ¡n
Marta: Iris LÃ³pez
Lola: Laura GarcÃa
Celia: Laura Castela
Rafa: Fernando Cendrero
Agustina: Gema Carralero
Yoguinis: Antonia MorÃ³n y Silvia Oliver
La Jessi: Ruth FernÃ¡ndez
FÃ¡tima RoldÃ¡n: Pilar Ramos
Voz en off: JesÃºs Arjona

Dramaturgia: Alejandro Cavadas.
Espacio escÃ©nico: RocÃo Moreno, Carmen MarquÃ©s y Alejandro Cavadas.
Espacio sonoro: Pedro SÃ¡ez Ortega
DirecciÃ³n: RocÃo Moreno y Carmen MarquÃ©s.

Los empeÃ±os de una casa
2025-06-13 18:30 - 20:00 (Europe/Helsinki) | RESAD – Sala B, Avenida de Nazaret, 2, Madrid, Madrid, 28007, EspaÃ±a
Los empeÃ±os de una casa, condensa el universo barroco de Sor Juana InÃ©s de la Cruz, donde, el enredo se sostiene sobre los ejes del deseo de DoÃ±a Ana y Don Pedro, la confusiÃ³n de identidades y los juegos de poder y de honor entre las clases sociales presentadas. De este modo, la casa se convierte en un espacio simbÃ³lico donde se encierran los empeÃ±os, en sus dos acepciones, tanto como por el deber contraÃdo como por el objeto del amor mismo.

Ficha artÃstica: Ada Rivera, Blanca Carrillo, Cristina MartÃnez, Daniel Talavera, JesÃºs Arjona, Paloma AragonÃ©s y Paula MartÃnez.
DiseÃ±o de espacio escÃ©nico y vestuario: Vera Morcillo y Alejandro Cavadas
Espacio sonoro: Pedro SÃ¡ez Ortega
FotografÃa: Ã�lex Quesada
AyudantÃa de direcciÃ³n: RocÃo Moreno
Dramaturgia y direcciÃ³n: Alejandro Cavadas
